三池崇史や堤幸彦に続く、いま注目の映画監督とは

2012年、NHKから独立後初監督作となった「るろうに剣心」が興収30億円の大ヒットとなった大友啓史、監督2作目の「ヘルタースケルター」が興収20億円を記録した蜷川実花、「桐島、部活やめるってよ」がロングランヒットとなり、報知映画賞監督賞やTAMA映画賞最優秀作品賞などを受賞した吉田大八――映画監督の新しい顔ぶれが増えている。

こうしたなか、昨今話題の大作に起用される監督は誰か？

2010～13年の東宝、東映、松竹の邦画大手3社の配給作の監督本数をまとめてみた（図1）。

1位は三池崇史と堤幸彦の6本。三池監督はワーナー・ブラザース映画配給で2011年に「忍たま乱太郎」、2013年に「藁の楯　わらのたて」を手がけており、これを含めると全国公開規模は8本で実質1位といえる（堤監督は20世紀フォックス配給で2011年に「はやぶさ/HAYABUSA」を監督）。昔から年2～3本のペースで監督する多作だったが、近年も時代劇「一命」「十三人の刺客」、昭和の純愛マンガをミュージカル調に映画化した「愛と誠」、バイオレンス小説の映画化「悪の教典」など、ジャンルがボーダーレス化しているのも特徴だ。

一方、堤監督は「TRICK」「SPEC」と笑いの要素を入れる独特の世界観が持ち味だが、バンドを結成する高校生を主人公にした人気マンガの映画化「BECK」や、段ボールハウス生活者に焦点を当てたモノクロ映画「MY HOUSE」といった意欲作も。

この二人に続くのが4本の阪本順治、成島出、橋本一。1989年「どついたるねん」で監督デビューした阪本監督は骨太な男性ドラマを得意とする一方、原田芳雄の遺作となった人情喜劇「大鹿村騒動記」や吉永小百合主演の「北のカナリアたち」など、日本映画の王道ともいえる作品を作り上げた。

成島監督は、過去には「クライマーズ・ハイ」、近年では外科医が主人公の「孤高のメス」、山本五十六に焦点を当てた「聯合艦隊司令長官　山本五十六」など男性の生き様を題材にした作品が多かったが、女性を主人公にした母性がテーマの「八日目の蝉」で、2012年の映画賞を総なめにした。

橋本監督は東映の社員。同社が製作するテレビドラマの映画化「相棒シリーズ X DAY」「臨場劇場版」や、探偵と助手が北の大地で暴れ回るハードボイルド・アクション「探偵はBARにいる」シリーズを手がけている。

3本を手がけた監督は8人いるが、一番若いのが三木孝浩（38歳）。「ソラニン」で2010年に監督デビューして以降、2012年は「僕等がいた」前後篇、2013年は10月に松本潤と上野樹里のラブストーリー「陽だまりの彼女」が控える。ラブストーリーを得意とし、光のキラキラ感を取り入れて恋愛の切なさを表現するのが特徴だ。

トップ2の監督と仕事をした経験を持つ、TBSの濱名一哉スペシャリスト局長映画事業担当は、「三池さんはアイデアが豊富。プロデューサーをはじめいろんな人が意見を言い、原作者の意向もある。それらを咀嚼（そしゃく）して、黒か白かと分けるのではなく、いい方向に持って行く力があります」。堤幸彦監督に関しては、「テレビやCMの仕事に始まり、TBSでは連ドラ発やオリジナル映画、他局だが『20世紀少年』3部作をやり遂げた腕力はすごい」と評する。

三池の最新作「藁の楯」をプロデュースしたワーナー・ブラザースの小岩井宏悦・ローカルプロダクション本部長は、「リアルな映像とアクションがちゃんと撮れ、悪役のキャラクター作りがうまいこと」が起用の理由だったと言う。

「特に悪役の人物造形では日本一だと思います。藤原竜也が演じた連続殺人犯は、原作通り大きな声で叫んだり、暴力を振るったり、いわゆるチンピラっぽいキャラクターになりますが、三池さんはこの役を文句ばかり言っている、自分の権利ばかりを主張している"クレーマー"と解釈。女の子を二人も殺しておいて、自分の権利ばかり主張し、自分が守ってもらっているのに文句ばかり言う。場合によっては『です、ます』で話す殺人犯にしたほうが面白い、と。確かに、映像を見ていると、いちいちイライラするキャラクターに仕上がりました」と評価する。

では、大作に引っ張りだこの彼らはどうやって監督になったのか。上位13人の経歴を見ると、「助監督を経て映画監督に」「テレビ・CM・ミュージックビデオから映画へ」「ぴあフィルムフェスティバルで脚光」「特殊効果担当から映画監督へ」の4つに分類できる。

「助監督」出身が三池崇史、橋本一、阪本順治、瀧本智行。黒澤明や大島渚、山田洋次など巨匠はみなこのパターンだ。映画会社に入社し、助監督として撮影スケジュールの調整を行ったり、現場の進行を取り仕切るなどの経験を積み、満を持して監督デビューを果たす。当時と現在の違いは映画会社には入社せず、フリーランスの助監督として撮影にのぞむこと。橋本監督は東映の社員監督なので、現在としては珍しい。

「テレビ・CM・ミュージックビデオ」出身が堤幸彦、錦織良成、三木孝浩、西谷弘。堤監督や西谷監督のように、ドラマの演出を並行して手がける人もいる（西谷はフジテレビの社員監督）。2本以下で、岩井俊二、中島哲也、犬童一心、本広克行、羽住英一郎、そして「るろうに剣心」大友啓史、「桐島」吉田大八など、この分野出身監督の活躍が目立つ。

「ぴあフィルムフェスティバル（PFF）」出身が大谷健太郎、佐藤信介。PFFは「映画の新しい才能の発見と育成」をテーマに1977年にスタートした映画祭。古くは森田芳光や黒沢清、近年では矢口史靖や園子温がPFFを経て、人気監督へとステップアップしていった。

成島出と中村義洋は「PFF＋助監督」。成島監督は1986年に「みどり女」がPFF入選後、助監督として相米慎二監督、平山秀幸監督らに師事。中村監督は1993年に「五月雨厨房」が準グランプリを受賞後、崔洋一、平山秀幸、伊丹十三らの作品に助監督として参加した。

「特殊効果担当」出身が山崎貴。アニメーションやCGを手がける特撮スタジオ白組に入社し、伊丹十三監督作のデジタル合成などを担当。2000年に「ジュブナイル」で監督デビューを果たした。ランキング外では、「のぼうの城」を犬童一心と共同監督した樋口真嗣も同じ分野の出身。「ガメラ」シリーズの特技監督として脚光を浴び、2002年に「ミニモニ。THEムービー お菓子な大冒険！」で監督デビュー。2005年「ローレライ」を大ヒットさせ、人気監督の仲間入りを果たした。

彼らはまず、ミニシアター系など小規模の作品を何本か撮り、そこで注目されてから大作に抜てきされているケースが多い。その条件について、TBSの濱名氏は、こう語る。

「新しい才能に（大作を）託すのは冒険なので、題材がメジャーじゃないと抜てきしづらい。ヤクザもののVシネマやミニシアター作品『中国の鳥人』で注目されていた三池監督を『アンドロメディア』でメジャーに抜てきしましたが、これはスーパーアイドルだったSPEEDの映画だから。同じく『NANA』の大谷健太郎監督も、ベストセラーコミックの映画化だったから冒険ができました。

また才能だけでなく監督の器量というか人間的魅力も必要。たとえ、もめたりケンカをしたりしても、最後は一緒にやってよかったなと思える人じゃないと。そういう意味で、三池さん、堤さん、滝田洋二郎さん、また新しい顔ぶれとしては（2013年4月に「図書館戦争」が控える）佐藤信介も一緒に仕事をしたくなる魅力があります」

では、次世代の大作を担う人材の宝庫として注目されるミニシアター系からは、どんな才能が生まれているのか。

2012年は、沖田修一の「キツツキと雨」、西川美和の「夢売るふたり」、内田けんじの「鍵泥棒のメソッド」など、近年映画賞や映画祭で注目を集めた監督の新作が、前作より公開規模を拡大する形で、相次いで公開された。今年も沖田監督は「横道世之介」の公開が控え、「川の底からこんにちは」で注目された石井裕也は、「舟を編む」でメジャーデビューを果たす。ミニシアター作品からメジャーへとステップアップした李相日（リ・サンイル）は米アカデミー賞受賞作のリメイク「許されざる者」、深川栄洋は来年「神様のカルテ2」が控える。

このうち内田、石井、李、深川の4人は「PFF」出身。沖田は自主製作映画、テレビドラマの脚本・演出を経て、西川は是枝裕和監督作「ワンダフルライフ」でのスタッフを皮切りに、様々な作品の現場に参加を経て監督となった。

PFFが「自主製作映画から劇場映画への登竜門」だとすれば、「劇場映画からステップアップする登竜門」が新藤兼人賞だ。独立プロダクション56社によって組織される「日本映画製作者協会」に所属するプロデューサーが、「今後この監督に映画を作らせてみたい」という観点でその年度で最も優れた新人監督（劇場公開長編デビューから3作目以内）を選ぶ。

2012年度は139本の中から金賞に舞台で名を馳せる赤堀雅秋の「その夜の侍」、銀賞に写真家・蜷川実花監督「ヘルタースケルター」が選ばれた。過去には西川美和監督「蛇イチゴ」、内田けんじ監督「運命じゃない人」、中村義洋監督「アヒルと鴨のコインロッカー」、沖田修一監督「南極料理人」らが選ばれており、現在ミニシアター公開でヒットを飛ばす人気監督を輩出している。

（ライター　相良智弘）

［日経エンタテインメント！2013年3月号の記事を基に再構成］